黑白
浪荡绅士-黑白
用黑白去概括世界是一件有趣的事，
也是一项富于挑战性的工作。
黑白摄影作品不能象彩色照片那样可以通过色彩去吸引人的注意力，而完全要靠黑白灰的过渡和层次的细腻来表现事物。在黑白的画面中，被摄体的层次和质感，被极为细致的记录和再现的同时，从作品中渗透出来的摄影家的内在精神也会令人为之叹服和感动。
自1839年8月19日，达盖尔摄影术在法国科学院公诸于世之日起，摄影已经走过了170多年的历史。
当今，世界正步入一个高速发展的信息时代，彩色图片更能适合时代的要求，更能准确地传达信息，更为大众所喜闻乐见。
但正是在这样一个充斥着彩色的世界里，黑白摄影以其独特的表现力和持久的生命力，深深地吸引着许多摄影爱好者。
黑、白、灰三种调子有着自身的特性，影响着人们的视觉感受：
白色具有膨胀性和炫耀性，容易引起观赏者的兴奋情绪；
黑色深邃、浑厚、凝重，有助于营造一种沉静的气氛；
灰色是平静的，有着细腻、朴素的情感特点，能使人的情绪产生一种宁静、平和的感受
作用于视觉时，只有当白色兴奋、黑色沉静、灰色平和三者有机地配合起来，并且互相烘托，才能形成画面中的兴奋、沉静和平和三大情感区域，这也正是黑白摄影特有的魅力和意境所在。
摄影的艺术语言是画面结构的因素，黑与白是对五彩缤纷的世界的高度概括与提炼。
黑白摄影作品在内容上，反映的是摄影者对生活的审美评价以及具有审美价值的生活本身；在形式上，黑白摄影作品所表现的是符合美的规律、符合人们审美需要并且能给予人们美感的艺术形象。
任何艺术都不可能是生活的再现，都必须是一种表现，这也是生活真实和艺术真实的分野。
黑白影像以自己特有的创作方式延伸了摄影艺术的魅力，给了摄影人广阔的创作空间，使得摄影作品更具艺术气韵。
托尔斯泰在《艺术论》中说：艺术是建立在人们能接受别人感情的感染这一基础上的。黑白影像舍弃了视觉中的外界所固有的色彩，使影像处于“似是而非”的疏离状态，拉开了与现实的距离，正所谓距离产生美。
安塞尔·亚当斯曾经说过，在表现画意的摄影中黑白优于彩色。
黑白摄影是一个充满魅力的世界，更是一个富于个性的世界，当人们徜徉其间，用细腻的心灵去接受世界、感受万物时，一定会有更多的感动。
黑白照片没有色泽的干扰，聚光点都在自然美上，使我们更能专注于欣赏她们与众不同的神韵
黑白=永远的经典
永恒的经典！！！
